Η Εθνική Λυρική Σκηνή παρουσιάζει ένα εξαιρετικό δίπτυχο όπερας, συνδυάζοντας δύο αριστουργήματα που αναδεικνύουν την υπέρβαση των ψυχικών ορίων και τις έντονες ανθρώπινες σχέσεις: το “Αλέκο” του Σεργκέι Ραχμάνινοφ και τον “Πύργο του Κυανοπώγωνα” του Μπέλα Μπάρτοκ. Αυτές οι δύο μονόπρακτες όπερες, αν και γράφτηκαν με διαφορά 26 ετών, μοιράζονται κοινά θέματα και προσφέρουν μια μοναδική εμπειρία στους θεατές, βυθίζοντάς τους σε συναισθηματικά βάθη.
Αλέκο: Μια ιστορία για την ελευθερία και τα όρια της αγάπης
Ο Αλέκο είναι η πρώτη όπερα του Ραχμάνινοφ, που συνέθεσε σε ηλικία μόλις 19 ετών, με βάση το ποίημα του Αλεξάντρ Πούσκιν “Οι τσιγγάνοι”. Η όπερα αυτή ανιχνεύει τη σύγκρουση μεταξύ της κοινότητας των τσιγγάνων και της αστικής κουλτούρας, με τον κεντρικό ήρωα, τον Αλέκο, να σκοτώνει τη γυναίκα του, Ζεμφίρα, και τον εραστή της, αδυνατώντας να αποδεχτεί την ιδέα της ελευθερίας που πρεσβεύει η τσιγγάνικη ζωή.
Η μουσική του Ραχμάνινοφ σε αυτό το έργο υιοθετεί την ευρωπαϊκή οπερατική παράδοση, εμπλουτισμένη με οριενταλιστικές πινελιές και στοιχεία από τη ρωσική εκκλησιαστική μουσική. Ο Αλέκο αποτελεί μια μοναδική ευκαιρία για το ελληνικό κοινό να γνωρίσει την πρώιμη δημιουργική περίοδο του Ραχμάνινοφ, σε μια παραγωγή σκηνοθετημένη από τη διάσημη Φανί Αρντάν, στην οποία η ίδια επιδιώκει να εμβαθύνει στα ψυχικά όρια της αγάπης και της ελευθερίας. Η Αρντάν, έχοντας ήδη σημειώσει επιτυχία στην ΕΛΣ με τη “Λαίδη Μάκβεθ του Μτσενσκ”, επιστρέφει με μια νέα πρόταση που συνδυάζει το προσωπικό της όραμα με το πνεύμα της εποχής του Πούσκιν.
Στον πρωταγωνιστικό ρόλο του Αλέκο θα κάνει το ντεμπούτο του ο διεθνής βαρύτονος Τάσης Χριστογιαννόπουλος, με τη Ζεμφίρα να ερμηνεύεται από την υψίφωνο Μυρσίνη Μαργαρίτη. Η μουσική διεύθυνση ανήκει στον Φαμπρίτσιο Βεντούρα, ενώ τα σκηνικά του Πιερ-Αντρέ Βάιτς και τα κοστούμια της Καταρζύνα Λεβίνσκα δημιουργούν μια ατμόσφαιρα που μας ταξιδεύει στη Ρωσία του 1824.
Ο Πύργος του Κυανοπώγωνα: Ένα ψυχολογικό θρίλερ
Η όπερα του Μπέλα Μπάρτοκ, Ο Πύργος του Κυανοπώγωνα, που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 1918, βασίζεται στο γνωστό παραμύθι του Σαρλ Περρώ, αλλά με βαθύτερη ψυχολογική ανάλυση και συμβολισμούς. Το έργο περιστρέφεται γύρω από την Ιουδίθ, τη νέα σύζυγο του Κυανοπώγωνα, η οποία αποφασίζει να ανοίξει τις επτά κλειδωμένες πόρτες του κάστρου του συζύγου της, μόνο για να ανακαλύψει φρικιαστικά μυστικά που κρύβουν τον πόνο, το αίμα και τη σκληρότητα του παρελθόντος του.
Ο Μπάρτοκ, μέσω της μουσικής του, δημιουργεί έναν υποβλητικό και σκοτεινό ηχητικό κόσμο, αξιοποιώντας την εντυπωσιακή ορχήστρα και συνδυάζοντας φολκλορικά στοιχεία με τολμηρές, μοντέρνες αρμονίες. Η μουσική λειτουργεί ως «τρίτος πρωταγωνιστής» στην όπερα, πλάθοντας τον εσωτερικό κόσμο των χαρακτήρων και την ατμόσφαιρα του πύργου.
Η παραγωγή του Θέμελη Γλυνάτση –ο οποίος εξειδικεύεται στο λυρικό θέατρο– παρουσιάστηκε για πρώτη φορά από την ΕΛΣ το 2023, με μεγάλη επιτυχία, και επιστρέφει στο πλαίσιο του φετινού διπτύχου. Ο Γλυνάτσης δημιούργησε έναν πολυεπίπεδο σκηνικό κόσμο, όπου η αφήγηση εξελίσσεται μέσα από πολλαπλές πραγματικότητες, ψυχικά τραύματα και ανοίκειους χώρους. Ο ίδιος αναφέρει πως «η ιστορία του Κυανοπώγωνα δεν είναι απλώς ένα θρίλερ για έναν δολοφόνο, αλλά μια ψυχολογική ανατομία της ερωτικής σχέσης και της αμφισημίας που κρύβει η ανθρώπινη ψυχή».
Τα σκηνικά και τα κοστούμια του Λέσλι Τράβερς και οι φωτισμοί της Στέλλας Κάλτσου δημιουργούν μια ατμόσφαιρα συνεχούς έντασης και ανατροπών, ενώ οι προβολές του Μάριου Γαμπιεράκη και της Χρυσούλας Κοροβέση ενισχύουν την αίσθηση του ψυχολογικού θρίλερ.
Στους δύο πρωταγωνιστικούς ρόλους, ο Κυανοπώγωνας ερμηνεύεται από τον διακεκριμένο βαθύφωνο Τάσο Αποστόλου, ενώ η Ιουδίθ από την υψίφωνο Βιολέττα Λούστα, οι οποίοι απέσπασαν εξαιρετικές κριτικές για την ερμηνεία τους στο πρώτο ανέβασμα της παραγωγής.
Μια μοναδική εμπειρία για τους λάτρεις του λυρικού θεάτρου
Αυτό το δίπτυχο όπερας προσφέρει στους λάτρεις της λυρικής τέχνης μια μοναδική ευκαιρία να βιώσουν δύο σπάνια παρουσιαζόμενα έργα, που συνδυάζουν έντονες ανθρώπινες σχέσεις, ψυχολογική ένταση και εκπληκτική μουσική. Η σύγκρουση μεταξύ των κόσμων του Αλέκο και του Κυανοπώγωνα είναι μια ανατομία των ανθρώπινων ορίων, της ελευθερίας, της αγάπης και της σκληρότητας, που έρχεται στη σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με εντυπωσιακή σκηνοθεσία, σκηνικά και ερμηνείες.
Με τη μουσική διεύθυνση του Φαμπρίτσιο Βεντούρα και την υποστήριξη μιας εξαιρετικής ορχήστρας και χορωδίας, η φετινή παραγωγή της ΕΛΣ επιβεβαιώνει τον ρόλο της ως ένα από τα κορυφαία πολιτιστικά ιδρύματα της χώρας. Το γεγονός ότι η παραγωγή θα βιντεοσκοπηθεί και θα μεταδοθεί διεθνώς από το Mezzo TV τον ερχόμενο Δεκέμβριο, ενισχύει τη διεθνή προβολή της και προσφέρει μια ανεκτίμητη ευκαιρία να παρουσιαστεί το έργο της ΕΛΣ σε ένα παγκόσμιο κοινό.
Αυτό το καλλιτεχνικό γεγονός, που συνδυάζει την παράδοση με τη σύγχρονη σκηνική προσέγγιση, δεν πρέπει να χαθεί από κανέναν λάτρη του θεάτρου και της όπερας.
Ταυτότητα παράστασης
Δίπτυχο όπερας:
Αλέκο – Σεργκέι Ραχμάνινοφ & Ο πύργος του Κυανοπώγωνα – Μπέλα Μπάρτοκ
Μουσική διεύθυνση: Φαμπρίτσιο Βεντούρα
Με την Ορχήστρα και τη Χορωδία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής
ΑΛΕΚΟ (Νέα παραγωγή)
- Σκηνοθεσία: Φανί Αρντάν
- Σκηνικά: Πιερ-Αντρέ Βάιτς
- Κοστούμια: Καταρζύνα Λεβίνσκα
- Χορογραφία / Κινησιολογία: Ισραέλ Γκαλβάν
- Φωτισμοί: Σεζάρ Γκοντφρουά
- Διεύθυνση χορωδίας: Αγαθάγγελος Γεωργακάτος
Πρωταγωνιστές:
- Αλέκο: Τάσης Χριστογιαννόπουλος
- Νεαρός τσιγγάνος: Γιάννης Χριστόπουλος
- Ζεμφίρα: Μυρσίνη Μαργαρίτη
- Ένας ηλικιωμένος: Γιάννης Γιαννίσης
- Μια τσιγγάνα: Ινές Ζήκου
Ο ΠΥΡΓΟΣ ΤΟΥ ΚΥΑΝΟΠΩΓΩΝΑ (Αναβίωση)
- Σκηνοθεσία: Θέμελης Γλυνάτσης
- Σκηνικά / Κοστούμια: Λέσλι Τράβερς
- Κινησιολογία: Κατερίνα Γεβετζή
- Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου
- Προβολές: Μάριος Γαμπιεράκης, Χρυσούλα Κοροβέση
- Ηχητικός σχεδιασμός: Τάσος Τσίγκας
Πρωταγωνιστές:
- Κυανοπώγωνας: Τάσος Αποστόλου
- Ιουδίθ: Βιολέττα Λούστα
